Το "ALON", γνωστό και ως διαφανές αλουμίνιο, είναι ένα προηγμένο υλικό που συνδυάζει την αντοχή του αλουμινίου με τη διαφάνεια του γυαλιού. Το υλικό, που ήδη έχει χρησιμοποιηθεί σε πολλές εφαρμογές αμυντικών συστημάτων, είναι πλέον εμπορικά διαθέσιμο σε μεγάλα μεγέθη και ποσότητες.

Χάρη στις εξαιρετικές του ιδιότητες, όπως μεγάλη αντοχή και μικρό βάρος, το αλουμίνιο αποτελεί ένα από τα πιο διαδεδομένα υλικά στον κατασκευαστικό κλάδο. Για δεκαετίες οι χημικοί μηχανικοί ονειρεύονταν τη δημιουργία ενός υλικού, που να συνδυάζει τη δύναμη και την αντοχή του αλουμινίου με την αισθητική και τη διαφάνεια του γυαλιού. Αν και οι πειραματισμοί ξεκίνησαν ήδη από τη δεκαετία του 1980, μόλις πριν μερικά χρόνια η εταιρεία "Surmet" κατόρθωσε να παραγάγει και να διαθέσει εμπορικά την τεχνολογία του διάφανου αλουμινίου, με την επωνυμία "ALON" (Aluminum Oxynitride).

Το "ALON" είναι ένα προηγμένο πολυκρυσταλλικό διάφανο κεραμικό, που αποτελείται από αλουμίνιο, οξυγόνο και άζωτο. Για την παραγωγή του, που θυμίζει πολύ την παραγωγή κεραμικών υλικών, κράματα σκόνης αλουμινίου συμπιέζονται σε πολύ μεγάλη πίεση και θερμαίνονται σε πολύ υψηλή θερμοκρασία, που ξεπερνάει τους 2.000°C, πριν να στιλβωθούν και μορφοποιηθούν σε επιθυμητά σχήματα. Το παραγόμενο υλικό έχει υψηλή οπτική μετάδοση (>85%), κρυσταλλική διαύγεια χωρίς διχρωμίες, ομοιομορφία εμφάνισης, μεγάλη σκληρότητα και αντοχή σε καταπονήσεις, ακτινοβολία, διάβρωση και οξείδωση, ενώ παραμένει συμπαγές σε θερμοκρασίες έως και 1.200°C.

Όσον αφορά στις εφαρμογές του, ήδη υπάρχουν στο εμπόριο υαλοπίνακες μεγάλων διαστάσεων σε ποικιλία σχημάτων. Η μεγάλη αντοχή του υλικού το έχει κάνει δημοφιλές στην κατασκευή αλεξίσφαιρων παραθύρων σε στρατιωτικά κτίρια, θωρακισμένα οχήματα και χώρους με αυξημένες απαιτήσεις ασφαλείας, αλλά και σε μικρότερες εφαρμογές, όπως άθραυστες οθόνες κινητών τηλεφώνων. Αν και το κόστος του υλικού είναι ακόμη αρκετά αυξημένο, σύντομα αναμένεται οι χρήσεις του να επεκταθούν για τη δημιουργία μεγάλων διάφανων κατασκευών, όπως γυάλινων προσόψεων και ενυδρείων.

Από την αρχή του σχεδιασμού, το όραμα ήταν η κατοικία να εναρμονίζεται με τα γύρω δέντρα και να συνυπάρχει φυσικά με το περιβάλλον. Η ενσωμάτωση οργανικών σχημάτων σε κάθε στέγαστρο μαλάκωσε την κατά τα άλλα αυστηρή δομή. Οι φυτεύσεις σε κάθε ένα από τα ανοίγματα τόνισαν την απρόσκοπτη ενσωμάτωση του κτιρίου στο τοπίο.
Φωτογραφίες: Tom Kurek

Τα "πλωτά" σκαλιά εισόδου από σκυρόδεμα οδηγούν στην μπροστινή βεράντα εισόδου της κατοικίας "Piper’s Place", όπου τους επισκέπτες υποδέχεται μια υπερμεγέθης γυάλινη περιστρεφόμενη πόρτα.
Φωτογραφία: Alejandro Martinez

Μέσα σε ένα βραχώδες τοπίο με πεύκα και έλατα, το "Creek House" είναι ένα οικογενειακό καταφύγιο, που κατασκευάστηκε σε ένα ξέφωτο δίπλα στο ρυάκι "Martis Creek". Η κατοικία απαρτίζεται ως κάτοψη από τρεις επιμήκεις όγκους, οι οποίοι "γλιστρούν" ανάμεσα στους βράχους και στα δέντρα. Ο μεγαλύτερος όγκος περιλαμβάνει τους κύριους χώρους διαβίωσης και τα υπνοδωμάτια. Ο δεύτερος όγκος -σαν στοιχείο σύνδεσης- στεγάζει την είσοδο και βοηθητικές χρήσεις και επικοινωνεί με τον τρίτο όγκο, στον οποίο βρίσκεται ένας διαμπερής χώρος στάθμευσης. Ένας θερμομονωμένος τοίχος από σκυρόδεμα με νότιο προσανατολισμό, μήκους 42 m, οριοθετεί τους χώρους κατά μήκος και εδράζει την κατοικία στο ορεινό έδαφος.
Μια μετατόπιση του μεγάλου όγκου προς τα δυτικά επάνω από τη φυσική πλαγιά επιτρέπει τη δημιουργία δύο βραχόκηπων. Ο κήπος στα ανατολικά είναι ανοιχτός προς τον ουρανό και χτισμένος στο κενό που άφησε η μετατόπιση, με τοίχους από σκυρόδεμα στο ύψος του κτιρίου, οι οποίοι παρέχουν ιδιωτικότητα στην κύρια κρεβατοκάμαρα. Το δάπεδό του με τα χαλίκια και τις φυσικές πέτρες βασάλτη, που πλαισιώνεται με νερό, είναι ορατό μόνο μέσα από ένα χαμηλό, γυάλινο κουτί που επιτρέπει στον κήπο να διεισδύσει στο δωμάτιο. Μια ορθογώνια λεκάνη συγκεντρώνει τα νερά από το λιώσιμο του χιονιού, για να δημιουργήσει ένα προστατευτικό και εφήμερο στοιχείο νερού γύρω από τον πιο ιδιωτικό χώρο της κατοικίας. Ο δεύτερος κήπος στα δυτικά βρίσκεται κάτω από τον πρόβολο της κατοικίας, που προστατεύει το χαμηλότερο επίπεδο από τον δυτικό ήλιο. Ένα τζάμι στο δάπεδο του διαδρόμου από επάνω αποκαλύπτει την απότομη κλίση του τοπίου και τους βράχους στο μέγεθος αυτοκινήτου.
Στην κορυφή της πλαγιάς, η μονώροφη οριζόντια μορφή μοιάζει κλειστή και ασφαλής από τη βορειοδυτική οδό. Πυράντοχα μεταλλικά πετάσματα και σκληρυσμένοι υαλοπίνακες συμπληρώνουν το σκυρόδεμα του μεγάλου τοίχου. Η συμπαγής "βαριά" κατοικία έχει σχεδιαστεί ως ένα μακρύ λεπτό ορθογώνιο, που προσανατολίζεται στον ήλιο για να μεγιστοποιήσει την ηλιακή έκθεση κατά τη διάρκεια του χειμώνα και να ελαχιστοποιήσει την αύξηση της θερμότητας από τη δύση και την ανατολή το καλοκαίρι. Η κατοικία δροσίζεται από τα επικρατούντα ρεύματα, που την διαπερνούν από τα δυτικά. Η ενδοδαπέδια θέρμανση στα δάπεδα μπλε πέτρας, η ηλιακή ενέργεια που χρησιμοποιείται για το ζεστό νερό χρήσης και ο ηλεκτρικός φωτισμός φωτοδιόδων (LED) μειώνουν περαιτέρω τις ενεργειακές απαιτήσεις.

Είναι σύνθετο να περιγράψεις με αρχιτεκτονικούς και τεχνικούς όρους τον ανασχεδιασμό του πατρικού διαμερίσματος ενός φίλου και συνεργάτη πολλών ετών. Παρόλο που η διαδικασία είναι η ίδια και ξεκινάς να αναλύεις τις παραμέτρους, τα δεδομένα, τις ανάγκες και επιθυμίες του ιδιοκτήτη, παρεισφρέουν αυθόρμητες σκέψεις από κουβέντες που έχουν ειπωθεί, από κοινά βιώματα, στόχους και αναζητήσεις που εμπλουτίζουν την αρχική αρχιτεκτονική σύλληψη. Για τον συνεργάτη μας ήταν βασική προϋπόθεση να αλλάξει ριζικά η αίσθηση του πατρικού του σπιτιού δημιουργώντας ένα νέο εσωτερικό περιβάλλον που ενώ θα μεταφέρει αναγκαστικά τις παιδικές του μνήμες και αναμνήσεις, θα απευθύνεται ουσιαστικά στις σημερινές του επιθυμίες και ανάγκες. Πολλές φορές ο αρχιτέκτονας προκειμένου να ανανεώσει έναν εσωτερικό χώρο, θέλει να πλάσει έναν ιδανικό χώρο, ουτοπικό, σε αυτήν την περίπτωση ο στόχος της αρχιτεκτονικής προσέγγισης των Kipseli Architects είναι η δημιουργία μιας ευτοπίας που θα προκαλεί μια αίσθηση χαλαρότητας, άνεσης, πολυτέλειας και ευδαιμονίας. Αυτό επιτεύχθηκε μέσω της σύνθεσης ενός κεντρικού χωρικού στοιχείου που θα αποτελέσει τον βασικό πυλώνα σχεδιασμού του εσωτερικού χώρου. Ο βασικός αυτός χώρος που επαναπροσδιορίστηκε και που δημιουργεί την πιο έντονη αισθητική εμπειρία του διαμερίσματος δεν είναι άλλος από το χωλ, ο χρήσιμος μεταβατικός αυτός χώρος που έλειπε από την αρχική διαρρύθμιση του πατρικού διαμερίσματος του συνεργάτη μας. Το κατώφλι αυτό ενσωματώνει την είσοδο του σπιτιού, την γκαρνταρόμπα εισόδου, την πρώτη εντύπωση του επισκέπτη καθώς και τον διάδρομο κυκλοφορίας μεταξύ του χώρου διημέρευσης, της κουζίνας και των προσωπικών χώρων ύπνου του διαμερίσματος. Προκειμένου να οριοθετηθεί αυτός ο ενδιάμεσος συνδετικός χώρος αποφασίστηκε να διαφοροποιηθεί το δάπεδο του σε σχέση με τον υπόλοιπο χώρο και να επιστρωθεί με ειδικά επιλεγμένα τεμάχια μαρμάρου. Επίσης τοποθετήθηκαν στα όρια του κάθετα ορθογώνια ξύλινα πηχάκια από εμποτισμένη μαύρη μασίφ δρυ επενδεδυμένα με μπρούτζινες λάμες στις παράλληλες πλευρές τους και στηριγμένα σε μεμονωμένες μπρούτζινες βάσεις. Τα διαχωριστικά αυτά στοιχειά που αναπτύσσονται σε μορφή κάψουλας, καθώς περιστρέφονται μεταβάλλουν την αίσθηση του χώρου προσδίδοντας του τον επιθυμητό βαθμό ιδιωτικότητας και διαμπερούς φωτισμού διαχέοντας χρυσαφένιες αντανακλάσεις ανάλογα με το φως της ημέρας. Το διαμέρισμα αυτό μελετήθηκε μέχρι την τελευταία λεπτομέρεια τόσο σε επίπεδο επίπλωσης όσο και διακόσμησης προσφέροντας μια ξενοδοχειακή χωρική εμπειρία στον ιδιοκτήτη. Ο ίδιος καθώς δεν έχει κατασταλάξει στον μελλοντικό τρόπο ζωής του, επιθυμούσε ένα χώρο παροντικό ξεκούραστο και ευέλικτο που θα αφυπνίζει τις αισθήσεις του και θα βελτιώσει την ποιότητα ζωής του.
Συνοψίζοντας θα λέγαμε ότι ο ανασχεδιασμός αυτός δημιουργεί μια νοητή χωρική χρονοκάψουλα που εμπεριέχοντας όλες τις προσωπικές λειτουργικές και αισθητικές επιλογές του σήμερα καθώς και τις μνήμες του χθες, αποσκοπεί να γίνει μια χωρική έκπληξη του αύριο.

Σε έναν κόσμο όπου άνθρωποι από διαφορετικές χώρες συγκεντρώνονται για να σχηματίσουν οικογένειες, η δημιουργία ενός σπιτιού που ενσωματώνει διαφορετικές παραδόσεις και τρόπους ζωής μπορεί να είναι μια πρόκληση. Στο αρχιτεκτονικό μας στούντιο, είχαμε τη χαρά να συνεργαστούμε με ένα υπέροχο ζευγάρι, ο ένας από την Ελλάδα και ο άλλος από το Λονδίνο, που ήθελαν να συγχωνεύσουν το πολιτιστικό τους υπόβαθρο στο νέο τους διαμέρισμα στην Αθήνα. Στην Kipseli Architects, πιστεύουμε ακράδαντα ότι ένα σπίτι πρέπει να αντικατοπτρίζει τις προσωπικότητες, τις εμπειρίες και την κουλτούρα των κατοίκων του, οπότε στόχος ήταν να δημιουργηθεί ένας χώρος που θα ενσωματώνει στοιχεία τόσο της ελληνικής όσο και της αγγλικής κουλτούρας, επιτρέποντας σε όλη την οικογένεια να αισθάνεται σαν στο σπίτι της. Το αποτέλεσμα είναι ένα διαμέρισμα δύο επιπέδων που συνδυάζει άψογα τη ζεστασιά και τη ζεστασιά ενός παραδοσιακού διαμερίσματος του Λονδίνου με τη φωτεινότητα και τη φωτεινότητα ενός μεσογειακού σπιτιού.
Η σχεδιαστική φιλοσοφία περιλαμβάνει δύο διακριτούς χώρους καθιστικού, ο πρώτος, δίπλα στα υπνοδωμάτια, είναι σχεδιασμένος με πιο σκούρες αποχρώσεις και μια πιο ζεστή ατμόσφαιρα, που θυμίζει το παραδοσιακό αγγλικό διαμέρισμα. Ο δεύτερος χώρος διαβίωσης, που βρίσκεται στον επάνω όροφο, είναι πιο φωτεινός και ανοίγει σε μια ευρύχωρη βεράντα που προσφέρει εκπληκτική θέα στην πόλη, αποτίοντας φόρο τιμής στην έμφαση που δίνει ο ελληνικός πολιτισμός στην εσωτερική-εξωτερική διαβίωση.
Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά αυτής της ανακαίνισης είναι η χρήση συνεχών κομματιών επίπλων που εξυπηρετούν πολλαπλές λειτουργίες, όπως μικρή κουζίνα, τουαλέτα, βιβλιοθήκη και σκάλα, αποτίοντας φόρο τιμής στα σχέδια που εξοικονομούν χώρο των παραδοσιακών διαμερισμάτων του Λονδίνου. Ενσωματώνοντας όλες τις διαφορετικές χρήσεις σε ένα κομμάτι, μπορέσαμε να δημιουργήσουμε μια αίσθηση ενότητας και ροής σε όλο το χώρο, μεγιστοποιώντας παράλληλα τη λειτουργικότητα. Προκειμένου να δημιουργήσουμε μια αίσθηση ζεστασιάς και οικειότητας, χρησιμοποιήσαμε φυσικά χρώματα, αποχρώσεις του πράσινου που συμβολίζουν την ανάπτυξη, την αρμονία και την ισορροπία και συγκεκριμένα έπιπλα που θα μιλούσαν και για τους δύο πολιτισμούς. Τα γυάλινα χωρίσματα vitro και οι συρόμενες πόρτες τοποθετήθηκαν στρατηγικά για να παρέχουν ιδιωτικότητα όταν χρειάζεται, αλλά και να επιτρέπουν στο φως να ταξιδεύει ελεύθερα σε όλο το χώρο.
Στην Kipseli Architects, πιστεύουμε ότι κάθε σπίτι πρέπει να αφηγείται μια μοναδική ιστορία και το Fusion Apartment είναι ένα τέλειο παράδειγμα αυτού. Είμαστε περήφανοι που δημιουργήσαμε έναν χώρο που αντικατοπτρίζει πραγματικά το μοναδικό υπόβαθρο και τις εμπειρίες της οικογένειας και ελπίζουμε ότι θα είναι ένα μέρος όπου μπορούν να δημιουργήσουν νέες αναμνήσεις και να γιορτάσουν τα καλύτερα και των δύο κόσμων.

Το κτίριο βρίσκεται στη Σταλίδα Ηρακλείου Κρήτης, σε ένα αστικό περιβάλλον επηρεασμένο έντονα από την συνεχώς αναπτυσσόμενη τουριστική βιομηχανία της Ελλάδας τη δεκαετία του '90. Μια εποχή κατά την οποία, η Σταλίδα και η Κρήτη γενικότερα επέκτεινε ραγδαία το δομημένο περιβάλλον της, προκειμένου να καλύψει τις ανάγκες της.
Ως αποτέλεσμα, ο κύριος στόχος αυτού του έργου ήταν ο εκσυγχρονισμός του κτιρίου, ώστε να ανταποκρίνεται στα σημερινά πρότυπα σχεδιασμού φιλοξενίας, και η δημιουργία ενός φίλτρου, μεταξύ του κτιρίου και του αστικού σκηνικού του. Η πρόθεση του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού είναι η δημιουργία μιας εμπειρίας για τους χρήστες, διαχωρίζοντάς τους από το πολυσύχναστο περιβάλλον τους και παρέχοντας μια ιδιωτική όαση.
Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος, δημιουργήθηκαν δύο κάθετοι τοίχοι σε κάθε πλευρά του κτιρίου, που αντιμετωπίζονται ως αυστηρά όρια και λειτουργούν ως οπτικό φράγμα, επεκτεινόμενοι από το χωριό προς το οικιακό περιβάλλον.
Η γεωμετρική δομή του υπάρχοντος κτιρίου δεν συμβάδιζε με τις σημερινές απαιτήσεις χρήσης, καθώς δεν προοριζόταν για οικιστική χρήση. Η κλίμακα του ήταν ένα από τα κύρια ζητήματα καθώς ήταν ένα διώροφο κτίριο με μία πρόσθετη εξωτερική κυλιόμενη σκάλα, δημιουργώντας μία στενή και ψηλή μορφή πύργου.
Ο εξωτερικός πύργος της κυλιόμενης σκάλας αφαιρέθηκε για να δημιουργηθεί χώρος για την ιδιωτική αυλή. Προκειμένου να ξεπεραστούν οι δυσκολίες της δομής του κτιρίου, το ανώτερο επίπεδο διαχωρίστηκε οπτικά. Στο κάτω επίπεδο του κτιρίου επεκτάθηκαν δοκάρια στους κατακόρυφους τοίχους της αυλής για τη δημιουργία ιδιωτικών εξωτερικών χώρων.
Με αυτόν τον τρόπο η δομή του κατώτερου επιπέδου επεκτάθηκε στα όρια του χώρου, δημιουργώντας μια ισχυρή βάση για το ανώτερο επίπεδο. Ταυτόχρονα ενίσχυσε το φίλτρο μεταξύ του κτιρίου και του αστικού σκηνικού του, παρέχοντας παράλληλα σκιά στους εξωτερικούς χώρους της αυλής. Οι υπαίθριοι χώροι της αυλής, αποτελούνται από τον χώρο της πισίνας, ένα καθιστικό, ένα μπαρ, ένα χώρο μπάρμπεκιου και ένα υπαίθριο γυμναστήριο.
Προκειμένου να διαχωριστεί περαιτέρω το πάνω και το κάτω επίπεδο του κτιρίου επιλέχθηκαν δύο διαφορετικοί χρωματισμοί. Για τη βάση, τα δοκάρια και τους τοίχους της αυλής χρησιμοποιήθηκε πιο βαθύ χάλκινο χρώμα, ενώ στο πάνω επίπεδο πιο φωτεινό ζεστό μπεζ χρώμα.
Οι κύριοι χώροι καθιστικού της βίλας βρίσκονται στο ισόγειο μαζί με ένα κύριο υπνοδωμάτιο επισκεπτών και μπάνιο. Ο πρώτος όροφος αποτελείται από τρία κύρια υπνοδωμάτια, με λιτό εσωτερικό σχεδιασμό, με υλικά όπως ξύλο και ζεστές μπεζ αποχρώσεις.
Όλες οι βοηθητικές χρήσεις όπως οι αποθηκευτικοί χώροι βρίσκονται στο υπόγειο, μαζί με μια σάουνα και ένα επιπλέον master υπνοδωμάτιο, με ιδιωτική εξωτερική αυλή και πισίνα.
Με καθαρό μινιμαλιστικό αρχιτεκτονικό σχεδιασμό, το cosmos luxury villa καταφέρνει να ξεχωρίζει στο περιβάλλον της και να ανταποκρίνεται στα τρέχοντα πρότυπα φιλοξενίας, παρέχοντας παράλληλα ιδιωτικότητα στους επισκέπτες.

Το OPENHOUSE επιστρέφει για 11η χρονιά με δωρεάν ξεναγήσεις σε 70 κτίρια και χώρους με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον, το Σαββατοκύριακο 25 & 26 Νοεμβρίου. Το φετινό motto του ΟΗ είναι το Buildingfuturestogether και έχει ως σκοπό να αναδείξει τη βιοκλιματική αρχιτεκτονική και τη σημασία της στην ποιότητα ζωής των κατοίκων. Όπως κάθε χρόνο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει πλήθος παράλληλων δράσεων: ξεναγήσεις, διαδρομές, διαγωνισμούς, διαδικτυακές ξεναγήσεις και πάρτι.

Πιο συγκεκριμένα, στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται:

MADEin Thessaloniki 18 & 19.11
Το MADEinThessalonikiείναι μια δράση που έχει ως στόχο να αναδείξει την δημιουργική κοινότητα της Θεσσαλονίκης! Οι ξεναγήσεις πραγματοποιούνται από δημιουργούς-παραγωγούς διαφόρων κλάδων και το κοινό έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει τον τρόπο με τον οποίο δουλεύουν, χρησιμοποιώντας σύγχρονες και παραδοσιακές μεθόδους, να εξερευνήσουν τους χώρους δημιουργίας τους και να κατανοήσουν τη διαδικασία παραγωγής των έργων τους.Στο φετινό πρόγραμμα συμμετέχουν 31 χώροι, εκ των οποίων η πλειοψηφία συμμετέχει για πρώτη φορά στην εκδήλωση. Περισσότερες πληροφορίες για τους χώρους που συμμετέχουν και τα ωράρια θα βρείτε εδώ.

OPENWALK 18 & 19.11
Οι θεματικές διαδρομές έχουν καθιερωθεί τα τελευταία χρόνια στο πρόγραμμα των ξεναγήσεων του ΟΗΤ και έχουν μεγάλη απήχηση στο κοινό. Η φετινή διαδρομή με θέμα «Δυτικά τείχη, στα μονοπάτια της ιστορίας» είναι άμεσα συνυφασμένη με την ιστορία της Θεσσαλονίκης καθώς παρουσιάζονται εμφανή απομεινάρια διαφορετικών ιστορικών περιόδων, πολιτισμών και θρησκειών. Περισσότερες πληροφορίες για το σημείο εκκίνησης και το ωράριο θα βρείτε εδώ.

OPENSCHOOL 20 & 24.11
Το εκπαιδευτικό κομμάτι του ΟΗΤ, το OPENSCHOOL, αφορά ξεναγήσεις σε ορισμένα από τα κτίρια και τους χώρους του MADEinThessalonikiπου συμμετέχουν στο ΟΗΤ. Οι ξεναγήσεις γίνονται προγραμματισμένες και κατόπιν ραντεβού. Περισσότερες πληροφορίες, θα βρείτε εδώ

OPENBOX 18 & 26.11
Το OPENBOX είναι το ενημερωτικό περίπτερο του OPENHOUSEThessaloniki, θα βρίσκεται στο γυάλινο περίπτερο Αριστοτέλους με Μητροπόλεως και θα λειτουργεί από το Σάββατο 18.11 έως και την Κυριακή 26.11, ώρες 10.00-20.00. Εκεί το κοινό μπορεί να ενημερώνετε σχετικά με τη δράση και το πρόγραμμα και να προμηθευτεί αναμνηστικά προϊόντα του OpenHouse.

OPENTOURS 25 & 26.11
71 κτίρια ανοίγουν τις πόρτες τους στο φετινό ΟΗΤ, δίνοντας στο κοινό την δυνατότητα να τα επισκεφτεί και να ξεναγηθεί από τους 500 εθελοντές της δράσης. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δημόσια και ιδιωτικά, σύγχρονα και ιστορικά, μνημεία, σχολεία, κατοικίες, ξενοδοχεία, γραφεία κ.α. –με ιδιαίτερο αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον. Η συμμετοχή στο OPENTOURSγίνεται δωρεάν και χωρίς κράτηση εντός του ωραρίου λειτουργίας του κάθε κτιρίου που συμμετέχει. Δείτε τα κτίρια που συμμετέχουν εδώ.

OPENOFFICE 27.11
H online δράση του ΟΗΤ, περιλαμβάνει μαγνητοσκοπημένες συνεντεύξεις σε 2 αρχιτεκτονικά γραφεία που δραστηριοποιούνται στην Θεσσαλονίκη. Οι αρχιτέκτονες θα μας παρουσιάσουν τον χώρο εργασίας τους, τα έργα με τα οποία ασχολούνται και θα μας αναλύσουν τους σύγχρονους τρόπους σχεδιασμού και τις παραμέτρους που λαμβάνουν γύρω από την βιοκλιματική αρχιτεκτονική. Τα βίντεο θα κάνουν πρεμιέρα στο κανάλι της διοργάνωσης στο YouTube. Τα γραφεία που συμμετέχουν είναι:

• UBU PLAN
• Normless

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα, τις παράλληλες δράσεις και τους διαγωνισμούς του ΟΗT 2023 θα βρείτε εδώ:https://www.openhousethessaloniki.gr/events/

Κεντρική φωτογραφία: Theodore Dimoschakis

Μια συνεργασία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (ΕΛΣ) με το Εργαστήριο Ψηφιακών Μέσων (DmLab) του Πολυτεχνείου Κρήτης. Η εκδήλωση εντάσσεται στο πλαίσιο του αφιερώματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας. Αποτελεί μέρος των εκδηλώσεων σχετικά με την επέτειο της UNESCO για τη Μαρία Κάλλας το έτος 2023 που υλοποιούνται με την υποστήριξη του Ελληνικού Υπουργείου Πολιτισμού και θα πραγματοποιηθεί 1 με 7 Δεκεμβρίου 2023 στην Εθνική Λυρική Σκηνή.
Στο πλαίσιο της συνεχιζόμενης συνεργασίας μεταξύ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Εργαστηρίου Ψηφιακών Μέσων - Πολυτεχνείο Κρήτης, διοργανώνεται από κοινού, από τους δύο φορείς, ένα πρωτοποριακό εκπαιδευτικό εργαστήριο (workshop) με τίτλο Visualising the Voice of Maria Callas. Με αφορμή το αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας, το εργαστήριο αυτό θα επικεντρωθεί στην περαιτέρω διερεύνηση των σχέσεων μεταξύ αρχιτεκτονικής και μουσικής, χώρου και ήχου και -μέσω της χρήσης νέων ψηφιακών μέσων- θα επιδιώξει να οπτικοποιήσει πειραματικά τον ίδιο τον ήχο της σημαντικότερης υψιφώνου όλων των εποχών.
Πιο συγκεκριμένα, στόχος αυτού του εργαστηρίου είναι να προσφέρει στους συμμετέχοντες την ευκαιρία να κατανοήσουν τη χρήση δημιουργικών εργαλείων νέων μέσων. Οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν με τα τρισδιάστατα μοντέλα (3D point clouds) των σαρωμένων εσωτερικών χώρων του κτιρίου της ΕΛΣ, όπως προέκυψαν από το προηγούμενο ερευνητικό πρόγραμμα του DmLab, ενώ θα αναζητήσουν τρόπους αποτύπωσης των αλληλεπιδράσεων ανάμεσα στη φωνή της Μαρίας Κάλλας και των χώρων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Αυτό θα οδηγήσει στη δημιουργία εικονικών και υβριδικών εγκαταστάσεων που, στο σύνολό τους, θα φωτίσουν την εμβληματική αυτή μορφή από μια εντελώς διαφορετική οπτική γωνία. Οι δημιουργίες που θα προκύψουν πρόκειται να εκτεθούν σε ψηφιακή μορφή στο GNO TV, το διαδικτυακό τηλεοπτικό κανάλι της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, καθώς και σε κατάλληλα διαμορφωμένους εκθεσιακούς χώρους στην Αθήνα και τα Χανιά. Η πρώτη έκθεση θα εγκαινιαστεί στο φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στις 7 Δεκεμβρίου στις 17:00, και η δεύτερη στα Χανιά την άνοιξη του 2024.
Το εργαστήριο είναι ανοιχτό σε όλους, απευθύνεται όμως περισσότερο σε όσους έχουν ισχυρό υπόβαθρο στην αρχιτεκτονική, τις εικαστικές τέχνες, τη μουσική σύνθεση, τη σκηνογραφία ή την επιστήμη των υπολογιστών και μπορούν να επιδείξουν τις ψηφιακές καλλιτεχνικές τους δεξιότητες και την πειραματική τους δουλειά επάνω σε advanced 3D modeling ή/και VR.
Θα επιλεγούν μέχρι δέκα (10) συμμετέχοντες/ουσες από την επιστημονική επιτροπή και θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν με φυσική παρουσία δωρεάν το εργαστήριο. Θα εργαστούν πάνω σε παρεχόμενα τρισδιάστατα μοντέλα χρησιμοποιώντας σχεδιαστικά εργαλεία όπως το TouchDesigner και το Blender. Οι συμμετέχοντες/ουσες θα παρακολουθήσουν μια σειρά διαλέξεων και πρακτικών σεμιναρίων, αλλά και ξεναγήσεων στους χώρους της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Χώρος διεξαγωγής του εργαστηρίου: Εθνική Λυρική Σκηνή, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Αθήνα
Διάρκεια εργαστηρίου: 1 - 7 Δεκεμβρίου 2023
Δίδακτρα εγγραφής: δωρεάν
Επιστημονική Επιτροπή Εκπαιδευτικού Εργαστηρίου: καθ. Πάνος Παρθένιος, επ.καθ. Αννα Καραγιάννη, επ.καθ. Βασιλική Γεροπάντα,
Main Tutor: Georgios Cherouvim
Keynote Lecturers: Marcos Ioannis Markopoulos, John Bardakos
Lecturers: tba
Υπεύθυνος έργου: Πάνος Παρθένιος, Καθηγητής Ψηφιακών Τεχνολογιών στον Αρχιτεκτονικό Σχεδιασμό, Διευθυντής Εργαστηρίου Ψηφιακών Μέσων – DmLab | Σχολή Αρχιτεκτονικής | Πολυτεχνείο Κρήτης
Περισσότερες πληροφορίες (αναλυτικό πρόγραμμα, keynote speakers, κλπ) θα ανακοινωθούν στην σελίδα https://dmlab.tuc.gr/project/visualising-the-voice-of-maria-callas/

Μεταξύ των υφιστάμενων τεχνικών που μετριάζουν το πρόβλημα της ρύπανσης στο εσωτερικό περιβάλλον (ανανέωση με νωπό εξωτερικό αέρα, χρήση υπεριώδους μικροβιοκτόνου ακτινοβολίας κτλ.), η φωτοκατάλυση, ως εναλλακτική τεχνολογία, θεωρείται η πιο ασφαλής, καινοτόμος, αποτελεσματική, οικονομική και πολλά υποσχόμενη λύση.
Το έργο "Visions" έχει ως στόχο την επίλυση των ζητημάτων που αφορούν στη βελτίωση της ποιότητας του εσωτερικού αέρα και στη μείωση της κατανάλωσης ενέργειας, χρησιμοποιώντας ένα ήδη αποδεδειγμένα καινοτόμο, φωτοκαταλυτικό νανο-υλικό που μειώνει τους ατμοσφαιρικούς ρύπους, χρησιμοποιώντας το ορατό φως σε αντίθεση με τα υπάρχοντα προϊόντα τα οποία λειτουργούν με τη χρήση της υπεριώδους ακτινοβολίας. Η προτεινόμενη τεχνολογική λύση θα είναι σε θέση να μειώσει έως και 40% τους συγκεκριμένους ατμοσφαιρικούς ρύπους (π.χ. NOx, VOC) συμβάλλοντας στη μείωση της ζήτησης σε συστήματα καθαρισμού αέρα, κλιματισμό και άλλο μηχανικό εξαερισμό και σε έως 10% λιγότερη κατανάλωση ενέργειας, με σημαντικό αντίκτυπο στη μακροπρόθεσμη ενεργειακή ζήτηση και στον περιορισμό του κοινωνικοοικονομικού κόστους από τις δυσμενείς επιπτώσεις στην υγεία, που προκαλούνται από την ατμοσφαιρική ρύπανση σε εσωτερικούς χώρους.
Το "Visions", σε πλήρη συμφωνία με το σύμφωνο των δημάρχων για το κλίμα και την ενέργεια, αποτελεί ένα δυνητικά νέο εργαλείο για την αποτελεσματική μείωση των ατμοσφαιρικών ρύπων που βελτιώνουν την καθημερινή ζωή των πολιτών, συμβάλλοντας παράλληλα στις εθνικές και συντονισμένες προσπάθειες για την προώθηση τεχνολογιών πράσινης ανάπτυξης για λιγότερη κατανάλωση ενέργειας.
Οι βασικοί στόχοι του έργου είναι:
• Βελτιστοποίηση και αναβάθμιση φωτοκαταλυτικού κονιάματος (Visions Photo-Powder). Το εν λόγω κονίαμα αναπτύχθηκε σε εργαστηριακή κλίμακα μέσω του έργου IP FP7 (clear-up).
• Ημι-βιομηχανική παραγωγή καινοτόμων φωτοκαταλυτικών χρωμάτων (Visions Photo-Paints). Με αυτόν τον τρόπο θα ενσωματωθεί και το φωτοκαταλυτικό κονίαμα σε διάφορους τύπους χρωμάτων για εφαρμογές σε πραγματική κλίμακα.
• Εφαρμογή τριών καινοτόμων φωτοκαταλυτικών χρωμάτων σε πραγματική κλίμακα. Η εφαρμογή θα γίνει σε κτίρια επίδειξης, σε συνδυασμό και με την εφαρμογή του βέλτιστου φωτοκαλυτικού χρώματος στα κτίρια της σχολής ναυτικών δοκίμων στον Πειραιά.
• Αξιολόγηση της αποτελεσματικότητας του φωτοκαταλυτικού χρώματος για εφαρμογές μεγάλης κλίμακας. Η αξιολόγηση θα γίνει με τη χρήση αριθμητικής μοντελοποίησης (CFD) για διαφορετικά σενάρια με την εφαρμογή της προτεινόμενης τεχνολογίας κάλυψης.
• Ανάπτυξη δεικτών απόδοσης για αξιολόγηση της φωτοκαταλυτικής αποτελεσματικότητας. Οι παράγοντες που θα εξεταστούν θα αφορούν τις αναμενόμενες μειώσεις συγκέντρωσης συγκεκριμένων ρύπων σε εσωτερικούς χώρους, τη μείωση της έκθεσης των κατοίκων σε αυτούς και την αναμενόμενη βελτίωση της ενεργειακής απόδοσης.
• Ανάπτυξη ενός εξελιγμένου συστήματος υποστήριξης αποφάσεων (DSS).
• Ίδρυση spin-off εταιρείας. Η εταιρεία θα αναλάβει τη διάχυση και προβολή των τεχνολογιών και προϊόντων του "Visions" (Photo-Paints & DSS).
• Ανάπτυξη στρατηγικής διαχείρισης, επικοινωνίας και διάδοσης του έργου.
Το έργο χρηματοδοτείται από το πρόγραμμα "Life" της Ευρωπαϊκής Ένωσης (LIFE19 ENV/GR/000100), ενώ οι εταίροι που συμμετέχουν είναι το Εθνικό Κέντρο Έρευνας Φυσικών Επιστημών "Δημόκριτος" (συντονιστής του έργου), το Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας, το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, η εταιρεία Vitex Α.Ε. και η εταιρεία Evolutions Projects Plus. https://lifevisions.gr/.